今年香港當代藝術獎，以新的活動名稱推出，配合比以往更多的宣傳，像是有一番新的作為；然而圈內閑語卻一片寧靜，不知是否是早已沒有希望、還是已經習慣接受了。
比賽內容仍然是以中及西方文化為分野﹕即中國繪畫及書法，及當代藝術。這個分野在說明兩種藝術有本質上或脈絡上的不同，但在選出的作品中，明顯看到的是有關歷史及承傳上的問題。以中國繪畫及書法為例，仍然是以工具和物料為主要闡述，配以山水以外的更多題材，這些題材的選擇及其概念發展，清楚地顯示出受當代藝術的催迫和影響之下而產生的。因此是屆的作品看來是豐富的，加上有扎實的技藝表現，作品大致上也很耐看。
相對的是西方藝術，以當代環球流通藝術為藍本，尤以環球藝術近年慢慢脫離工作室手作仔的自我發展模式，走向形式、概念化、循環意念等超越個人界限的製作，然而由於香港環境配套還未完善，難以看到相等於國際間的大規模作品。以多媒體為主軸，空間為配搭，是次展覽也有不少大型作品。作品有新鮮感，然而一瞬即逝，承襲了很多當代藝術的無形虛空特色；資深藝術家作品反而能保留實力，如梁志和以低科技製作，做了發人深省的作品。
把香港定位為中西方的交融處，因而明正言順地把本地藝術的圖像割裂為兩部份，一為中國藝術（繪畫及書法），另一為當代藝術（繼承歐美藝術歷史發展），香港人的選擇是兩者擇一。在是次展出作品來看，大部份的香港人應選擇中國藝術部份，看來較易入圍﹕基本技巧+貼近新的當代藝術概念；如選擇西方媒介但不願意/完全進入當代創作態度的作品應較難入選。所以奉勸未來的參加者應儘量考慮循中國藝術一方參加比賽。
p.s. 完成以上的隨筆後，心內有一點寒的感覺。
